WIPCOOP BXL, une platforme pour 7 nouvelles créations.

Actualités, Work in Progress

WIPCOOP BXL

UPDATE: WIPCOOP BXL sera différent cette édition – avec respect pour les mésures – sans public. Avec les artistes, nous recherchons une alternative, WIPCOOP BXL #BEHINDDOORS. Plus d’infos disponible bientôt!

Découvrez le travail de Nina Muñoz, Lila Magnin, Jihan Imago, Cie. Barhal, Salim Haouach, Mouss Sarr et Andrea Gallo Rosso. Pendant WIPCOOP Brussels – qui cette année aura lieu au KVS et au Kaaistudios – chaque artiste présente maximum 30 minutes Work In Progress. Ensuite ils discutent avec une dizaine de professionnels sur le développement de leur travail.

4 x Work In Progress – 28.10 @ KVS

10:00 – 10:30 Lila Magnin – Azad, liberté Peut-on donner un genre à la danse? Pourquoi un certain mouvement sera qualifié de féminin tandis qu’un autre de masculin? Traitant d’une gestuelle personnelle, Lila Magnin bascule du sol voguing au sol contemporain, des bras de ballerines au bitume du hip-hop, des mudras du Bharata Natyam (danse traditionnelle indienne) à celle des breakers. Elle s’interroge sur l’éclectisme de son identité et la possibilité de vivre en tant qu’être humain aux définitions multiples.

A l’heure de la mondialisation et de la mixité, Azad, son premier solo, décortique, ose et casse les frontières afin de trouver sa voie. Une histoire humaine au delà du genre, une histoire d’envol.

Lila Magnin est danseuse, chorégraphe et musicienne. Elle partage son univers visuel et musical sur scène et sur les réseaux sociaux. Elle créa sa première chorégraphie en 2019, the #roof is on fire. Azad est son premier solo de danse.
Crédits: Lila Magnin – Choreografie et Danse / Avec le soutien du BAMP et WP Zimmer.

11:30 – 12:00 Nina Muñoz – La Ave Après un passage dans la scène Ballroom et l’introduction de “Muxess” – un troisième sexe d’une ancienne culture zapotèque – l’idée pour La Ave mûri. Fascinée par les constructions sociales et les perceptions du genre, Nina Munoz entame une recherche artistique. Et si on déconnectaient le genre du corps et le connectaient au temps ou au langage? Pouvons-nous revoir notre vision binaire de l’humanité? À travers ce spectacle de danse-théâtre, Nina tente de réintégrer la structure binaire du sexe dans un concept multidimensionnel.

Son travail artistique se concentre sur les dynamiques sociales, la genèse des systèmes sociaux et elle examine comment les déconstruire à travers le mouvement, le théâtre et la poésie.
Crédits: Nina Munoz – réalisatrice / Justine Theizen – Krump & Hiphop / Sandra Hilaerts – Vogue / Stanley Olivier – Contemporary & Vogue / Pepijn Leenders – Musique / Kopano Maroga – coach / Avec le soutien de Zinnema, Sociaal Fonds Podiumkunsten.

14:00 – 14:30 Jihan Imago – Natural Born Healer est un solo poétique, à mi-chemin entre la fiction et l’autobiographie. Il parle d’itinérance, d’un long voyage, celui de la guérison. De la fuite, d’un destin tragique où le protagoniste échappe à la mort et part à sa propre rencontre. Une traversée du désert en solitaire durant laquelle des mémoires sont revisitées, invoquées, abandonnées ou soignées. On s’y promène comme dans un rêve à la manière du cinéma de Lynch. Le titre est un clin d’œil à Natural Born Killers d’Oliver Stone et Doom Generation de Gregg Araki, Un conte sur comment aimer et comment survivre.

Jihan Imago est un artiste visuel et activiste Trans* qui – avec ce spectacle de danse – se concentre sur une nouvelle discipline.
Crédits: Jihan Imago – Réalisation et performance / Nedjma Hadj Benchelabi – Dramaturge / Enzo Tibi – Scénographie & film / Quan Bui Ngoc – Coach Choreo / Avec le soutien de Citylab-Pianofabriek, PodiumKunsten et Darna.

15:30 – 16:00 Cie. Barhal – Enter The BCU La réunion de quatre esprits créatifs a donné naissance à Enter The BCU, une pièce hors du temps. Quatre camarades de classe font les 400 coups de manière de plus en plus décalée. Le concept est un retour à l’enfance comprenant différents niveaux de lecture, titillant la nostalgie des plus grands, et l’amusement des plus jeunes.

Compagnie Barhal est un collectif de 4 danseurs urbains/chorégraphes.
Crédits: Oumar Diallo, Tomas Ntamashimikiro, Walid Boho et Danys Vanderhaeghen – Danse et Co-Creation / Avec le soutien de Lezarts Urbains.

3 x Work In Progress – 29.10 @ Kaaistudios

10:00 – 10:30 Salim Haouach – The One (Et Demi) Man Show Qui sait ce qu’est un homme ou ce qu’il devrait être? Dans quelle mesure les rôles de genre sont-ils déterminés par les cadres sociaux et culturels? Qu’en est-il de l’image binaire dans laquelle certaines cultures sont dépeintes comme intrinsèquement misogynes et d’autres comme un modèle de l’égalité des genres ? Dans ce spectacle, monté comme une émission infotainment, l’acteur Salim Haouach ne questionne pas seulement ses propres conceptions de ce qu’est être un homme, mais aussi celles du public.
Crédits: Une présentation de: Salim Haouach, Pitcho Womba Konga, Youness Mernissi / Zina Hamzaoui, Bie Vancraeynest – Advice / Une production de Ras El Hanout – Avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles, Commission Communaitaire Française, Centre Culturel des Riches-Claires, KVS

11:30 – 12:00 Mouss Sarr – Black est un solo où Mouss Sarr questionne son identité. En tant que Sénégalais d’origine mais étant né en Belgique, il ne se sent 100% à sa place dans aucun des deux pays. Mouss interprète des textes de Neiel Israel une artiste afro-américaine. Malgré la distance il se reconnaît dans ses expériences. Par rapport à l’actualité Black remet en question le colonialisme, le racisme, le communautarisme et leurs conséquences aujourd’hui.

Mouss Sarr est chorégraphe, danseur (hip hop, dancehall et krump), fondateur et directeur artistique de Timiss, un plateforme pour danseurs urbains

14:00 – 14:30 Andrea Gallo Rosso – Pièce per CINQUE [COVID version] À cause de la situation socio-économique, un grand nombre de personnes se déplacent à travers le monde dans des flux migratoires massifs. La conséquence directe est un fort sentiment de peur et de conflit. Pièce per Cinque est une recherche artistique et un spectacle de danse multidisciplinaire sur la rencontre entre « nouveaux » et « anciens » citoyens.
Crédits: choreo / mouvement Andrea Gallo Rosso music / video Andrea Cauduro | en collaboration avec Centro Nazionale di Produzione della Danza Scenario Pubblico (IT) avec le support de CEDAC Sardegna – multidisciplinar regional circuit (IT) résidences chorégraphiques Lavanderia a Vapore (IT), La Factory – théâtre de L’Oulle de Avignone (F) merci à INTERPLAY Festival, CROSS Project

Vue les circonstances exceptionelles, les places sont reservées pour le secteur professionel. Pour toute question et réservations, envoyez un mail à mulanga@mestizoartsplatform.be