En résidence : Sesa — De la généalogie à la rumba

Après (Out)Growing Pains, Sesa est prête pour une deuxième création.

 

En février 2026, elle a participé à la résidence « Shared research, shared practices » (en collaboration avec MESTIZO ARTS PLATFORM, Monty, Rataplan, c o r s o et detheatermaker). Pendant trois semaines, trois artistes ont mené une réflexion individuelle sur leur propre pratique artistique ainsi qu’une réflexion commune sur la manière de mener une réflexion (intervisions avec Nata Mandaria (via MAP) et Mira Maria Studer (via detheatermaker)), sous la direction de MAP & detheatermaker.

Au cours de cette résidence, Sesa s’est attachée à élaborer une méthodologie et à définir les grandes lignes de sa recherche ; elle a également fait appel à des artistes tels que Noémie Ntoto (Mimi Waterfall), Junior Akwety et Calya J. en tant que partenaires artistiques. En septembre, elle a pu donner le coup d’envoi de la toute nouvelle collaboration entre MAP et De Singel dans le cadre d’une résidence d’artistes, puis elle s’est replongée dans la suite de ses recherches.

À travers les récits de ses ancêtres et ses origines congolaises, plus précisément les traditions musicales des peuples Otetela des régions du Kasaï et du Sankuru, elle explore des thèmes tels que la féminité, l’identité et la résilience à travers le rythme, le chant et les paroles. Cette recherche associe la généalogie, la musique et l’expression poétique dans une quête des origines, de l’identité et de la guérison collective.

ON_OFF_SPACE s’est avéré être l’endroit idéal, au bon moment, pour reprendre le fil après une courte pause.

« Je suis très satisfait de la résidence que j'ai effectuée à l'ON_OFF_SPACE. C'était une belle suite de la  Résidence partagée  depuis le début de cette année. Je me sentais plus sûr de moi dans mes recherches, ce qui m'a permis d'adopter une approche plus stratégique.

De l'analyse musicale et des entretiens, qui se sont déroulés de plus en plus facilement, à l'élaboration d'un arbre généalogique remontant jusqu'à mes arrière-arrière-grands-parents, en passant par la définition de la structure de fond de mon nouveau projet : je n'ai vraiment rien à redire sur la productivité de cette résidence. Ce fut une période au cours de laquelle j'ai pu faire de grands progrès dans mes recherches et où divers éléments disparates ont commencé à s'articuler de manière de plus en plus cohérente. »

Sefora Sam, connue sous le nom de Sesa, est une artiste de spoken word, poète, musicienne et interprète originaire d’Anvers. Elle a publié des recueils de poésie et est la fondatrice de Break Free Babes, une communauté qui favorise la guérison collective des femmes par le biais de l’art. Sesa allie poésie, musique et performance pour explorer des thèmes tels que l’amour, le traumatisme, l’acceptation de soi et la force féminine. Son style est authentique, rythmé et chargé d’émotion ; elle se produit souvent en collaboration avec d’autres musiciens. Elle crée des espaces où la vulnérabilité et l’épanouissement se rejoignent.