À chaque édition du WIPCOOP, de nouveaux artistes participent. Vous trouverez ici un aperçu de tous les artistes qui ont participé depuis 2009. Depuis 2019, chacun d’eux reçoit une page. Vous y trouverez des informations sur qui ils sont et quelle performance ils ont présentée comme un travail en cours (et éventuellement réalisé ou réalisera plus tard), ainsi que des photos de ceux-ci. Vous souhaitez en savoir plus sur un artiste ou avez-vous besoin de ses coordonnées ? Envoyez-nous un e-mail.
Justine Theizen est une danseuse, chorégraphe et artiste hip-hop de 25 ans.
Elle s’est d’abord formée au hip-hop pendant plusieurs années, puis au krump pendant trois ans.
Elle a grandi dans une culture urbaine, avec des battles, des compétitions chorégraphiques et des vidéos musicales.
Eyas Almokdad est un artiste multidisciplinaire syro-belge.
Cinéaste et chorégraphe, il est titulaire d’une licence en ballet et danse moderne (The Higher Institute of Dramatic Arts Damascus – Syrie 2005), d’un master en arts audiovisuels (Transmedia, Multimedia Arts, Art and Technology Luca School of Arts – Bruxelles 2013), et d’un master en arts audiovisuels (Film) (KASK – Gand 2021).
Yaye Daro, qui signifie mère Daro en wolof, est une artiste pluridisciplinaire aux racines sénégalaises, frisonnes et belges, dont la pratique s’articule autour des fréquences et de leur mise en forme. Bien que la musique et le son constituent l’essentiel de sa production créative, il est profondément intéressé et influencé par toutes sortes de fréquences, par exemple : la lumière, les couleurs, les fréquences corporelles, mais aussi les odeurs (voient-elles aussi des fréquences ?). Dans son travail, il tente de découvrir ce qu’elles signifient. Comment ils nous affectent. Comment les différents types de fréquences s’influencent mutuellement, et principalement comment ils aboutissent à des cercles/cycles vertueux.
Anna Karenina Lambrechts est une danseuse originaire de Louvain. Depuis qu’elle est diplômée de la Fontys Hogeschool voor de Kunsten (Tilburg /NL), elle est principalement active professionnellement à Bruxelles.
Jarne VAN Perck et Cynthia VERpoorten forment ensemble le collectif VanVer. Dans leur pratique artistique, VanVer explore des thèmes quotidiens tels que la mort, le langage ou l’intimité et ce qu’ils peuvent signifier en termes de danse.
Augusto Pedraza est un metteur en scène de théâtre et de cinéma, un interprète et un historien qui vit à Malines.
En 2020, il a obtenu son diplôme de réalisateur au RITCS.
Son premier court-métrage, Violence, a été présenté en 2021 et a été sélectionné pour plusieurs festivals.
À travers la danse, le théâtre, le cinéma, l’art visuel et la musique, il aborde les thèmes de l’origine, de l’identité, de l’amour, du pessimisme, de la violence et de l’espoir.
Carla Parcianello est une danseuse professionnelle italienne, aujourd’hui installée en Belgique (Louvain).
Elle a une formation en danse urbaine et adopte des styles performatifs tels que le Waacking et des styles basés sur le jeu de jambes tels que le UK Jazz Fusion et la House Dance.
Elle est active dans la communauté des « urban dance battle » et s’est plongée dans les fondamentaux de la danse contemporaine (Gaga, Flying Low et Butoh).
Işıl Biçakçi est née et a grandi à Istanbul.
Elle a obtenu un diplôme en informatique et s’est rendu compte que le codage et la programmation n’étaient pas la profession dont elle rêvait.
Elle a suivi un cours d’art dramatique à l’Académie de théâtre Müjdat Gezen et un cours de danse contemporaine au conservatoire d’État de l’université des beaux-arts Mimar Sinan à Istanbul.
Même pendant sa formation, ses chorégraphies ont fait preuve de clarté, d’une subtile dose d’ironie et d’un fin sens de l’humour, qui reste reconnaissable dans ses chorégraphies ultérieures.
David Labi est un conteur né à Londres.
Il a vécu à Buenos Aires, Tokyo, Berlin et maintenant en Belgique.
Avec son agence Good Point, il aide les ONG et les campagnes axées sur les causes à atteindre les gens avec empathie et créativité.
Son parcours artistique passe par des ateliers et du design d’expérience, la rédaction de magazines, l’écriture de scripts de journaux télévisés, la réalisation de films, la traduction littéraire, le copywriting,…. et depuis 2021, il fait ses premiers pas dans le théâtre de performance.
Bilge Arkac est une artiste de théâtre-pantomime et une instructrice de yoga, née en Belgique mais élevée à Istanbul.
Passionnée par les arts depuis son plus jeune âge, elle a suivi de nombreux cours de danse moderne, de peinture, de piano et de chant.
Nadia Alhassanat a grandi à Gaza, en Palestine. Dès son plus jeune âge, elle écrit des poèmes et des nouvelles et se passionne pour le théâtre. Malgré l’opposition de sa famille, elle choisit une carrière artistique et part en Algérie pour étudier le théâtre et le cinéma et suivre un cours d’art dramatique.
Timur Magomedgadzhiev est un artiste. Sa pratique principale est l’expression corporelle et la voix, le théâtre et le cinéma. Tamayo Okano a étudié au P.A.R.T.S. à Bruxelles et a ensuite travaillé comme danseuse/actrice professionnelle dans diverses compagnies telles que Les Ballets C. De la B., NTGent.
Ces dernières années, elle a travaillé pour kunstZ et a également participé à un festival international pour l’enfance et la jeunesse au Japon.
