À chaque édition du WIPCOOP, de nouveaux artistes participent. Vous trouverez ici un aperçu de tous les artistes qui ont participé depuis 2009. Depuis 2019, chacun d’eux reçoit une page. Vous y trouverez des informations sur qui ils sont et quelle performance ils ont présentée comme un travail en cours (et éventuellement réalisé ou réalisera plus tard), ainsi que des photos de ceux-ci. Vous souhaitez en savoir plus sur un artiste ou avez-vous besoin de ses coordonnées ? Envoyez-nous un e-mail.
Comment dire « revenez« ? est un spectacle de théâtre documentaire poétique sur les nouveaux, anciens et nouveaux visages du Rif (Maroc), le pays de Hannah.‘Les ancêtres de l qui examine la manière dont l’empiètement hospitalité-L’industrie est en train de remodeler le paysage et l’identité de la région. Le Rif est présenté comme un lieu en transit […]
Bodies of Conflict and Avoidance (titre provisoire) : Nous nous dépassons les uns les autres – des bodies in transit se croisent dans un espace commun, chacun portant un bagage invisible. « Nous évitons, nous nous protégeons, nous nous replions sur nous-mêmes », mais que se passerait-il si nos conflits intérieurs étaient visibles ? Dans Bodies […]
Birds Cries est une performance de danse née du désir de collaborer avec d’autres corps et d’autres rythmes. S’appuyant sur des concepts familiers de systèmes rythmiques, Amina explore la manière dont les schémas rythmiques guident et contrôlent le corps, évoquent des souvenirs et façonnent le comportement. Avec d’autres danseurs sur scène, elle crée un nouveau […]
Avec Lilo Soleil, leïla alice crée un univers sensoriel où poésie, musique, maquillage et scénographie se fondent en un rituel intime. À travers son alter ego Lilo Soleil – une sirène qui parle à travers la couleur et le son – iel explore la réconciliation des identités multiples. Le corps devient une toile, la voix […]
il était un foie. Dans son one-woman-show, Sanae Jamaï vous emmène dans un voyage intime à travers son monde intérieur, où la maladie n’est pas une ennemie, mais une partenaire de vie. Par la parole et la danse, elle donne une voix au silence, à la solitude et à la force qui réside dans la […]
Dans An Exercise in Acknowledgement : The Black Hermit, nommé d’après la pièce de Ngũgĩ wa Thiong’o, Lois Lumonga Brochez vous emmène dans une quête personnelle d’Isaiah Pulania Lukanganyma, son grand-père zambien qu’elle n’a jamais connu. Inspirée par les traditions orales des cultures Bemba et Kaonde, elle fait revivre des archives perdues à travers la […]
One Look est une performance multidisciplinaire où la danse (influences hip-hop, krump, tricking et flamenco), la voix et le piano classique entrent en dialogue. Le regard est central : interface entre les personnes, fenêtre sur le monde de l’autre, miroir de ce que nous préférons parfois cacher … Dans un échange ludique de leurs disciplines […]
Trilogy of Satiety: Part 1 – The Rediscovery of the Future – Oracular Practices Dans le premier chapitre de sa Trilogy of Satiety, Aline Olmos Steler cherche des aperçus oraculaires dans un endroit que nous regardons rarement : les pertes vaginales. Non pas pour choquer, mais pour se ressaisir. Là où d’autres trouvent une signification […]
Speech Lapse : Exhibition No. 4 a été créée en réponse au soulèvement « Woman – Life – Freedom » qui a débuté en Iran en septembre 2022. Le projet suit les répliques écrites de la protestation : extraits de journaux intimes, journaux de discussion codés, notes à la limite des reçus, transcriptions de textes parlés codés […]
Kristin no té por est un solo de théâtre personnel mais collectif qui s’inscrit dans le projet plus large A One-and-Many Womxn Show. Inspirée par la recherche philosophique et historique sur les archétypes et les stéréotypes féminins, ainsi que par sa méthode de dramaturgie des rêves, Kristin Rogghe explore, à travers une performance multilingue, la […]
MY HAIR, MY TERRITORY (titre provisoire) Cette exploration théâtrale se penche sur les significations complexes de la chevelure afro en tant que déclaration sociale, personnelle et politique. À partir d’une collection d’archives photographiques personnelles, ce projet explore la manière dont les cheveux afro façonnent et reflètent l’identité, et comment ils révèlent notre relation à celle-ci. […]
Welcome to Ksaarland: The Kingdom of Party est un spectacle énergique qui célèbre la fête comme un mode de vie. Le ksaar, originaire de Darija, a été réinventé par la jeunesse bruxelloise pour nommer – ET revendiquer – le plaisir et la détente. Israël utilise le terme comme un moteur pour une expérience partagée : […]
