Lemy Veyt

Metronorm es una experiencia coreográfica y visual en pleno corazón del espacio urbano. A través de la lente del metro, dos bailarines representan la convivencia forzada de rutinas y trayectos compartidos que chocan entre sí. Entre la estética cinematográfica y los ritmos industriales, el STUK explora los vínculos sociales que influyen en nuestros desplazamientos diarios. ¿Cómo conectamos entre nosotros? ¿Hasta dónde nos atrevemos a acercarnos y qué distancia mantenemos?

Créditos: Concepto, coreografía y dirección: Lemy Veyt // Coreografía conjunta y baile: Lucas Guicheteau (Bali) e Inés Mendoza

Lemy Veyt (él) es un autodidacta de Bruselas que ha desarrollado ampliamente su universo artístico: en el diseño gráfico, el vídeo, la música, la dirección artística y, en los últimos cinco años, en la danza. Ntela Hendrickx te introdujo en el mundo del krump. Y Hoy en día, quiere llevar su enfoque multidisciplinar al escenario centrándose en la coreografía. Dio los primeros pasos en este sentido durante el programa EOTO Playground, donde se plantó la primera semilla de Metronorm

Lucas Guicheteau, también conocido como Bali (él), es un bailarín y artista de Bruselas que se mueve como pez en el agua en el mundo del hip-hop y el bboying, y que tiene una gran afinidad por la danza contemporánea y los deportes de combate. Después de graduarse en la Juste Debout School en 2018, formó parte de varias compañías con las que estuvo de gira por Bélgica y Francia (entre otras, «C’Franc», del coreógrafo Mehdi Slimani, en 2019). Como profesor, forma a las próximas generaciones en varias escuelas de baile. Trabajó en el colectivo Timiss de 2018 a 2022, antes de fundar su propia asociación sin ánimo de lucro échos que fundó, dedicado a artistas belgas emergentes de todos los ámbitos.

Inés Rosende Mendoza (ella) es una joven artista belga-chilena que lleva en el mundo de la danza desde que era pequeña. Recibió una formación muy completa y variada: desde la danza contemporánea hasta el hip-hop, el jazz moderno, la danza clásica y el estilo libre. Inés ve el freestyle tanto como un espacio para la expresión personal como un instrumento para la investigación coreográfica. Además, da clases de baile, tanto a principiantes como a avanzados. Como profesora, le da mucha importancia a la coherencia, la sinceridad y la conciencia del movimiento, que también son el hilo conductor esencial de su práctica artística.