Artiesten

Es Kamen Menschen An verkent op intieme en visuele wijze van het leven van gastarbeiders. Met persoonlijke verhalen, historische feiten en projecties brengt Gökhan Kizilbuga de harde realiteit van dit bestaan ver van huis in beeld: eenzaamheid, kilheid en isolatie. De voorstelling is niet alleen een artistieke verbeelding, maar ook een sociaal document dat de […]

Alphonse Eklou Uwantege presenteert restes, een gedanste, gesproken en gefluisterde reflectie waarin die de dialoog met de geesten die ons achtervolgen aangaat. Het is een ritueel eerbetoon aan hun oom Alphonse Kanimba, die in april 1994 tijdens de genocide op de Tutsi’s om het leven kwam.   restes gaat over overdracht, over een erfenis die […]

Met monologue of anger presenteert Nastasya Kharitonova een monoloog van pijn en woede, gruwel die haar ogen zagen. Elk woord telt. De voorstelling bestaat uit één tekst die ze twee keer voorleest. In het Engels en Oekraïens.   Concept, tekst en performance: Nastasya Kharitonova – Met de steun van Globe Aroma en Mestizo Arts Platform/WIPCOOP. Nastasya Kharitonova […]

In een wereld waar iedereen moet meekunnen en alles perfect hoort te zijn, wordt het steeds moeilijker om zich kwetsbaar op te stellen. Mensen die met mentale uitdagingen worstelen, blijven vaak ongehoord of ervaren een hoge drempel om erover te praten. De wereld van Hilair doorbreekt deze stilte met een persoonlijke monoloog over mentaal welzijn, […]

Maria (Australië/Leuven) en Purni (VK/Antwerpen) onderzoeken wat wel en niet mag op het podium. Mag een vrouw zeggen wat ze echt denkt? Of alleen wat het publiek graag hoort? In deze losse bewerking van Lorca’s Yerma spelen ze met het idee van onsympathieke personages, achterhaalde ideeën en ongemakkelijke stiltes in het theater. Dit is een […]

Hoeveel kan je blijven geven als moeder? Kan je wel een kind onvoorwaardelijk graag zien, of vraag/verwacht je als moeder ook iets terug?  Ga je weg. (Werktitel) gaat over de onvoorwaardelijke liefde tussen een moeder en haar kind. De voorstelling belicht de moeilijke situaties tussen de twee maar ook het belang van de eigen ik-persoon […]

In moederwittevrouwen თეთრი დედა ქალები speelt Nata Mandaria met het maatschappelijk beeld van de vrouw. De moederwittevrouw is een reine jonge huisvrouw die haar man dient en haar kind opvoedt. Ze is alles wat het patriarchaat van haar verwacht, en niets meer dan dat.  De neerbuigende Georgische term: ‘დედა ქალი’ verwijst naar jonge meisjes die […]

Anastassya Savitsky (zij/haar) studeerde af aan het Koninklijk Conservatorium van Antwerpen. Sindsdien werkte ze vooral als danseres en maker in het kinder- en jeugdcircuit (Theater FroeFroe, hetpaleis, solo Dinska Bronska MartHa!tentatief – geselecteerd voor het Theaterfestival 2014). 

OUT LOUD is een muziektheatervoorstelling gebaseerd op processen die reflecteren op vibratie als bron van ontstaan en creatie. De voorstelling vertrekt vanuit een soundscape met een herkenbaar ritme. Elk individueel lid van de crew voegt zijn eigen geluid toe en belichaamt dit geluid samen met zijn medespelers. Door deze transformatie speelt de crew met de […]

Is één leven genoeg om weer heel te zijn? is een interdisciplinaire voorstelling van Aya Sabi die de theatermuren overstijgt. Het narratologische conflict is de paradox tussen rationaliteit en irrationaliteit. Het is een ode aan de irrationaliteit, deze voorstelling wordt een zintuiglijke ervaring. De zintuiglijkheid wordt benadrukt door het koken. Shams (hoofdpersonage) kiest voor het […]