Cada edición de WIPCOOP hay nuevos artistas que participan. Aquí encontrará una descripción general de todos los artistas que han participado desde 2009. Desde 2019, cada uno de ellos recibe una página. En él encontrará información sobre quiénes son y qué actuación presentaron como un trabajo en progreso (y posiblemente realizado o lo realizarán más adelante), así como fotografías de esto. ¿Quieres saber más sobre un artista o necesitas su información de contacto? Envíanos un correo electrónico.
Con monólogo de la ira presenta Nastasya Kharitonova un monólogo de dolor y rabia, horror que vieron sus ojos. Cada palabra cuenta. La representación consiste en un texto que ella lee dos veces. En inglés y ucraniano. Concepto, texto e interpretación: Nastasya Kharitonova – Con el apoyo de Globe Aroma y MESTIZO ARTS PLATFORM/WIPCOOP . […]
En un universo desgarrado por los conflictos, las almas perdidas buscan reencontrarse con sus creencias ancestrales. Guiada por Mino, la diosa suprema, y las madres divinas, Milka Mbunga Kongi explora la vitalidad oculta en el pasado. A través de una serie de escenas poéticas, descubre el poder de la existencia mortal, iluminada por la esencia […]
¿En qué consiste la identidad? ¿Cómo se construye, descompone, conserva, cambia y transfiere? ¿Cómo se forma una nueva identidad a partir de una multitud de culturas, orígenes y nacionalidades? ¿Cómo afecta el medio ambiente? En busca de respuestas, Farida entabló conversación con personas de diversos orígenes (migratorios) y distintas posiciones socioeconómicas. Los incorporó a su […]
Cuentos Textiles es la traducción de la investigación de Joana Rossi sobre el tejido social. ¿Cómo estamos conectados? ¿Qué hilos se tienden entre el individuo y el contexto social? ¿Qué relaciones, qué vibraciones hay entre los individuos y la sociedad? Los textiles están tan entrelazados con la humanidad que nuestra relación con ellos es natural. […]
Omar Cortegana es psicólogo social, músico y artista. Actúa, se siente a gusto contando historias y haciendo stand-up comedy, pero la música siempre ha sido el elemento central de sus propios proyectos.
SARA MANUBENS es una artista, coreógrafa y travesti residente en Barcelona. Tiene un Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual (Museo Reina Sofía, ARTEA). Su trabajo se mueve entre el site-specific, la performance y la danza y se centra en la identidad trans-corporal y su impacto en la realidad. Desde 2015, desarrolla sus propios procesos creativos.
Yaye Daro, que significa madre Daro en wolof, es un artista multidisciplinar con raíces senegalesas, frisonas y belgas, cuya práctica gira en torno a las frecuencias y a darles forma.
Aunque la música y el sonido constituyen el núcleo de su producción creativa, le interesan profundamente -y le influyen- todo tipo de frecuencias, por ejemplo: la luz, los colores, las frecuencias corporales, pero también los olores (¿ve también frecuencias?).
En su trabajo, intenta averiguar qué significan.
Cómo nos influyen.
Cómo se influyen mutuamente los distintos tipos de frecuencias y, sobre todo, cómo culminan en círculos/ciclos virtuosos.
Lorena Spindler (ella) es una artista híbrida afincada en Bruselas.
Conceptualiza propuestas artísticas en forma de texto, coreografía, performance, puesta en escena, clip para la escena del rap, cine experimental.
Su trabajo se centra en cuestiones sobre fenómenos sociológicos inmediatos.
Jihan Imago es una artista visual que ha apostado por una nueva disciplina con este espectáculo de danza.
El artista Yiphoon Chiem, afincado en Bruselas, combina influencias de artes marciales o marciales como el kung fu, la danza clásica jemer, el hip-hop y el breakdance.
Younes van den Broeck (1991), alias Spitler/Spitlart, es artista de la palabra, intérprete y artista visual.
Transforma su compromiso social en arte, palabras e imágenes.
Su arte de la palabra suele ser socialmente crítico.
